¿Tiene futuro el crítico de arte en un mundo globalizado y tecnológico, donde el pensamiento ha sido sustituido por la opinión? La crítica del arte parece inseparable de los dictados del capitalismo y de la industria cultural. Hemos normalizado que los directores de museos, los comisarios y la crítica animen a «consumir cultura» tirando de prescriptores, influencers y copywriters. La figura del crítico independiente se ha visto relegada por las imposiciones del mercado, y solo le quedan dos opciones; plegarse a practicar el márquetin de influencia o convertirse en un kamikaze cultural condenado al ostracismo. Marisol Salanova hace accesible un ámbito endogámico y cerrado, acabando con mitos y auras mágicas con el objetivo de exponer el funcionamiento de la creación artistica actual, así como las dinámicas del mercado. También muestra cómo se generan y destruyen tendencias o famas, y cuál debería ser la labor del crítico.
Crítica de arte y comisaria de exposiciones, con un estilo reconocible en cuanto a manera de trabajar, independiente, pero mirando hacia el agente cultural como activista, amplificando su mensaje a través de la selección de obras, el montaje expositivo y la escritura. Licenciada en Filosofía por la Universitat de València, en España, máster en Producción Artística, ha sido docente invitada en seminarios y workshops, algunos de los cuales han tenido lugar en la Universidad de Oxford, la Universidad de Brighton, en Reino Unido, y la Universidad de California, en Berkeley, tratando temas relacionados con feminismo, género y memoria histórica. Está especializada en arte y tecnología. Desarrolla para Arteinformado el proyecto de NFT ¿Criptoarte ético? Impulsando la transformación social desde la digital. También colabora con distintos medios y se dedica a la edición.
